简述莫扎特的音乐创作。
正确答案:
莫扎特1756年诞生在今奥地利的萨尔斯堡，任宫廷乐师的父亲引领他走上音乐神童的道路。莫扎特3岁学钢琴，5岁开始作曲，6岁起与姐姐在欧洲巡回演出，足迹遍及德、法、英、意、荷各国，在旅行途中，莫扎特勤奋地阅读学习先辈们的乐谱，为他的创作奠定广泛的基础。18岁起，莫扎特在萨尔斯堡主教府任管风琴师和乐队成员，创作了大量歌剧、交响曲、协奏曲、奏鸣曲等。25岁后，莫扎特定居维也纳，过着“自由音乐家”的生活，靠音乐创作、出版乐谱、教授学生和指挥演出为生，但生活越来越不如意，他也一直没有获得理想的音乐职位。1791年，莫扎特以35岁的英年早逝。
莫扎特的创作涵盖了18世纪所有的音乐体裁，大至歌剧、交响曲、协奏曲、室内乐，小至嬉游曲、小步舞曲和艺术歌曲。他的音乐富于歌唱性，表达了优雅精致和淳朴自然之间的均衡，体现出古典主义时期“雅俗共赏”的审美需求。
莫扎特是一位歌剧大师，出色的旋律写作，惟妙惟肖的人物刻画和恰如其分的舞台效果在他手中达到了完美的统一。他有敏锐的戏剧感觉，擅长协调音乐与舞台表演间的关系，他还有取之不竭的旋律源泉，通过他的生花妙笔，呈现出性格各异的角色和妙趣横生的情节。他一生创作了20几部歌剧，囊括了18世纪的所有歌剧体裁，最优秀的六部杰作为：喜歌剧《费加罗的婚礼》、《唐璜》、《女人心》，正歌剧《伊多梅纽斯》、德语歌唱剧《后宫诱逃》和《魔笛》。其中，《费加罗的婚礼》抨击了贵族阶层的荒淫无耻，赞美下层民众的聪明机智，具有强烈的民主倾向；《魔笛》融合了意大利正歌剧、意大利喜歌剧和德奥歌唱剧的音乐风格，并多处暗喻共济会精神，体现了莫扎特歌剧的最高成就。
其他声乐音乐还有：近20部弥撒曲，包括绝笔之作《安魂曲》；几部清唱剧和康塔塔，连祷歌、经文歌和宗教牧歌；30多首艺术歌曲，如《渴望春天》、《傍晚绮思》、《紫罗兰》等。
莫扎特还是那个时代当之无愧的器乐音乐大师。协奏曲是莫扎特最得心应手的形式，他作有27部钢琴协奏曲，7部小提琴协奏曲，还为长笛、双簧管、单簧管、大管、圆号、小号、竖琴等乐器都写作了协奏曲，共计50多部。在协奏曲创作中，他逐渐确定了古典协奏曲的结构形式：由快一慢一快的三个乐章构成的套曲，第一乐章用奏鸣曲式写作，但包含两个相同的呈示部，被称为“双呈示部”，乐队演奏第一呈示部，独奏乐器与乐队协同演奏第二呈示部；第一乐章尾声之前，乐队暂停，由独奏者即兴演奏一个炫技性的段落“华彩段”，可显示演奏家的高超炫技技能；第二乐章是咏叹调式的抒情慢乐章；终曲明朗欢快，带有民歌风或舞蹈性。在莫扎特的协奏曲中，协奏的双方（乐队和独奏乐器）始终保持平等的关系，你问我答，你唱我和，达到和谐的均衡统一。古典协奏曲体裁在莫扎特的作品中臻于完美。
作为交响曲作曲家，莫扎特也许不象海顿那样具有创新精神，但他交响曲的思想内涵和戏剧表达却达到了古典主义的高峰。他共写有近50部交响曲，其中有编号的41部，早期作品受J.C.巴赫影响，80年代写于维也纳的6部交响曲体现了他的成熟风格，它们的出众之处在于精美的旋律形态、富有逻辑性的内部发展和丰富的管弦乐队音响。第39、40、41交响曲的创作技艺达到炉火纯青的境地，秽大调第39交响曲具有海顿的明朗淳朴，四个乐章都带有舞蹈性，g小调第40交响曲表达出莫扎特的典型气质，优雅温情兼具伤感忧郁，c大调第41交响曲预示了贝多芬的英雄风格，因其宏伟壮丽，被誉为当时的“交响曲之王”，故加上了“朱庇特”的名称。
作为杰出的歌剧作曲家，莫扎特将歌剧因素融人了交响曲创作，产生了抒情性和戏剧性兼具的交响曲作品，与海顿相比，他的交响曲规模扩大，主题形象对比更为强烈，最重要的是，他将海顿风俗化的交响曲发展为适宜表现心理变化和矛盾冲突的戏剧性器乐体裁，走在了时代的前列。
室内乐作品莫扎特作有近50部，除了20多首弦乐四重奏外，尚有弦乐五重奏、钢琴三重奏、单簧管五重奏、圆号五重奏、钢琴与管乐五重奏等，莫扎特偏好五重奏，单簧管五重奏（K581）、钢琴与管乐五重奏（K452）是他的得意力作。献给海顿的六首弦乐四重奏表达了莫扎特对于这位先辈、弦乐四重奏之父的崇敬心情。莫扎特还作有钢琴奏鸣曲19首，小提琴奏鸣曲37首，无数嬉游曲，小夜曲、进行曲、幻想曲、变奏曲……真是难以计数。
莫扎特的音乐体现出古典艺术的最高理想..抒情优美，同时又典雅深刻，充满戏剧性，即使在古典主义的多产时期，象他这样十全十美的作曲家也是绝无仅有的，他对音乐体裁的贡献尤其难以估量，每一种音乐体裁的形式确立或臻于成熟都有他的功劳..并为此留下大量精美的作品。他的音乐优美抒情，高雅脱俗，在简洁的形式下蕴涵了特有的激情。莫扎特是所有音乐大师中无以伦比的巨人。
莫扎特的创作涵盖了18世纪所有的音乐体裁，大至歌剧、交响曲、协奏曲、室内乐，小至嬉游曲、小步舞曲和艺术歌曲。他的音乐富于歌唱性，表达了优雅精致和淳朴自然之间的均衡，体现出古典主义时期“雅俗共赏”的审美需求。
莫扎特是一位歌剧大师，出色的旋律写作，惟妙惟肖的人物刻画和恰如其分的舞台效果在他手中达到了完美的统一。他有敏锐的戏剧感觉，擅长协调音乐与舞台表演间的关系，他还有取之不竭的旋律源泉，通过他的生花妙笔，呈现出性格各异的角色和妙趣横生的情节。他一生创作了20几部歌剧，囊括了18世纪的所有歌剧体裁，最优秀的六部杰作为：喜歌剧《费加罗的婚礼》、《唐璜》、《女人心》，正歌剧《伊多梅纽斯》、德语歌唱剧《后宫诱逃》和《魔笛》。其中，《费加罗的婚礼》抨击了贵族阶层的荒淫无耻，赞美下层民众的聪明机智，具有强烈的民主倾向；《魔笛》融合了意大利正歌剧、意大利喜歌剧和德奥歌唱剧的音乐风格，并多处暗喻共济会精神，体现了莫扎特歌剧的最高成就。
其他声乐音乐还有：近20部弥撒曲，包括绝笔之作《安魂曲》；几部清唱剧和康塔塔，连祷歌、经文歌和宗教牧歌；30多首艺术歌曲，如《渴望春天》、《傍晚绮思》、《紫罗兰》等。
莫扎特还是那个时代当之无愧的器乐音乐大师。协奏曲是莫扎特最得心应手的形式，他作有27部钢琴协奏曲，7部小提琴协奏曲，还为长笛、双簧管、单簧管、大管、圆号、小号、竖琴等乐器都写作了协奏曲，共计50多部。在协奏曲创作中，他逐渐确定了古典协奏曲的结构形式：由快一慢一快的三个乐章构成的套曲，第一乐章用奏鸣曲式写作，但包含两个相同的呈示部，被称为“双呈示部”，乐队演奏第一呈示部，独奏乐器与乐队协同演奏第二呈示部；第一乐章尾声之前，乐队暂停，由独奏者即兴演奏一个炫技性的段落“华彩段”，可显示演奏家的高超炫技技能；第二乐章是咏叹调式的抒情慢乐章；终曲明朗欢快，带有民歌风或舞蹈性。在莫扎特的协奏曲中，协奏的双方（乐队和独奏乐器）始终保持平等的关系，你问我答，你唱我和，达到和谐的均衡统一。古典协奏曲体裁在莫扎特的作品中臻于完美。
作为交响曲作曲家，莫扎特也许不象海顿那样具有创新精神，但他交响曲的思想内涵和戏剧表达却达到了古典主义的高峰。他共写有近50部交响曲，其中有编号的41部，早期作品受J.C.巴赫影响，80年代写于维也纳的6部交响曲体现了他的成熟风格，它们的出众之处在于精美的旋律形态、富有逻辑性的内部发展和丰富的管弦乐队音响。第39、40、41交响曲的创作技艺达到炉火纯青的境地，秽大调第39交响曲具有海顿的明朗淳朴，四个乐章都带有舞蹈性，g小调第40交响曲表达出莫扎特的典型气质，优雅温情兼具伤感忧郁，c大调第41交响曲预示了贝多芬的英雄风格，因其宏伟壮丽，被誉为当时的“交响曲之王”，故加上了“朱庇特”的名称。
作为杰出的歌剧作曲家，莫扎特将歌剧因素融人了交响曲创作，产生了抒情性和戏剧性兼具的交响曲作品，与海顿相比，他的交响曲规模扩大，主题形象对比更为强烈，最重要的是，他将海顿风俗化的交响曲发展为适宜表现心理变化和矛盾冲突的戏剧性器乐体裁，走在了时代的前列。
室内乐作品莫扎特作有近50部，除了20多首弦乐四重奏外，尚有弦乐五重奏、钢琴三重奏、单簧管五重奏、圆号五重奏、钢琴与管乐五重奏等，莫扎特偏好五重奏，单簧管五重奏（K581）、钢琴与管乐五重奏（K452）是他的得意力作。献给海顿的六首弦乐四重奏表达了莫扎特对于这位先辈、弦乐四重奏之父的崇敬心情。莫扎特还作有钢琴奏鸣曲19首，小提琴奏鸣曲37首，无数嬉游曲，小夜曲、进行曲、幻想曲、变奏曲……真是难以计数。
莫扎特的音乐体现出古典艺术的最高理想..抒情优美，同时又典雅深刻，充满戏剧性，即使在古典主义的多产时期，象他这样十全十美的作曲家也是绝无仅有的，他对音乐体裁的贡献尤其难以估量，每一种音乐体裁的形式确立或臻于成熟都有他的功劳..并为此留下大量精美的作品。他的音乐优美抒情，高雅脱俗，在简洁的形式下蕴涵了特有的激情。莫扎特是所有音乐大师中无以伦比的巨人。
答案解析:有
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